这是要和初音PK的节奏么?
人气歌手的鼎力加盟
(Vocaloid技术：是由YAMAHA集团发行的歌声合成器技术以及基于此项技术的应用程序，该技术可以令用户通过输入歌词和旋律的方式直接生成歌曲，而歌曲的基础声音数据则来自于配音演员，这些庞大的数据被称为“音源库”。如果需要创作一首新的曲子，使用者需要规划歌词和音调，并在一个琴键界面(Piano Roll)上对歌词和音调进行编辑。使用者可以更改每一个音符，并对生成的“唱词”进行各项微调，包括呼吸力度、口的开合甚至颤音，通过这些调整，就可令原本破碎的声音数据变为连贯的类人电子声音 。)
说到作曲，那个发售前的作曲器大家都下载了吗?我这两天也是一有空就写个1、2小节，写写听听，听听写写。感想：首先小节数从120增加到了150，也就是说作曲的长度增加了20%;和前作一样，除了五线谱编曲以外，和弦编曲和简易编曲仍予以保留，使得非专业的玩家也能迅速掌握;从音色上来说，我个人是没有听出和前作有什么太大的区别，但是在作曲过程中可以进行微调的选项多了，如果你回过头从初代开始尝试作曲，你会发现系列三部曲一路走来，不断的进化，不断的突出优点加强薄弱环节的改变;这种改变值得所有厂商学习，让他们明白到，玩家在期待自己喜欢的作品时，并不想玩到厂商在短期内粗制滥造大同小异的所谓“续作”——而是这种从量变到质变，能够进入新一个游戏层次的续作。
当然，作曲过程中，一些限于拟音条件无法改变的东西——例如钢琴的延音踏板，吉他的揉弦、泛音，军鼓的滚奏等，在作曲时还是无法宛转如意;但当你想到所有你所亲自创作的曲子，将由你，和你的小伙伴们一起演出时，想必这些小小的瑕疵也不算什么了。
我已经开撸了，你们还在等什么?
(4)操作
在宣传视屏里也可以看到，除了前作就有的标准按键操作和吉他扫弦以外，本作新填了两种操作模式：
右边很明显是在触屏，左边那是接肥皂么?
前者应该是针对主唱的操作模式，毕竟真人演唱时的音域转换可能较之乐器更复杂，那运用这种“打砖块”方式的滑块来操作也不失为一个降低游戏难度的办法，不知道该操作在正式版中是否会另藏玄机?
第二种纯触屏的操作对应的应该是打击系乐器了，当然我想习惯按键操作的玩家依然可以选择传统方式，类似于太鼓达人那样的二选一。至于两者的实际游戏效果，相信任天堂也不会让我们失望。
说起来从预告视频里看来本作的画面气氛也更加火爆了，如果把前作比喻成两三人的录音棚的话，那《大合奏P》毫无疑问就是万人驻足的LIVE现场了!
(5)投稿、下载
前作《大合奏DX》最值得肯定的一点就是允许玩家将自己编写的曲目上传网上，并且可以下载最多100首原创歌曲至自己的卡带里，几何级数的增加了玩家之间的互动及游戏的耐玩性(100首且不可删除的下载限制充分暴露了老任奸商的本质= =)。
到了本作，老任又将这两点继续发扬光大。本作中，初始即有4000首(!)歌曲可供选择以度过开头阶段原创荒，而下载的数量限制也一举提高到了3000首(!!)，看到这一数字时我也傻了，这……这是真的吗?与之而来的自然是老任的付费DLC计划了——通过游戏中的“番茄”可下载曲目，收费并且有使用期限，1个番茄可以下载一首曲目，卡带版免费赠送100个番茄。据说是购买的越多越合算，见下图：
为什么是番茄……先给我来75个吧
让我说什么好呢，有玩家已经计算过，算他最便宜的3000日元75番茄，想下载2800首歌(目前不知初始曲目数量，但推算不会超过200首)的话就是2800/75× 3000=1120000日元(!!!)，如果不是我数死早的话，老任你一定是疯了，这种让玩家疯狂付费DLC的做法真的带胶布?还有，据说每个番茄的使用期限是5个月，那到底是指付费5个月内必须使用，还是指下载歌曲后5个月后将无法继续玩?如果是后者的话，这真的是桑心病狂了……
看到这里，原本期待值很大的玩家可能会在心里蒙上一层雾霾：这么多内购是搞毛!不过，这也是老任和其他厂商最大的不同处——我们不用花钱买啊，我们可以自己投稿啊，我们可以面连互相交换曲谱啊，我们还可以上传youtube啊——没错，真的可以，《大合奏P》支持玩家直接用3DS将谱好的曲子上传至youtube网页，一旦多人推荐或是下载的话，系统 还会自动奖励玩家番茄;恩，希望各位玩家发动自己的智慧(别以为我会告诉你我指是刷番茄)，投稿→下载→投稿→下载，引发良(shua)性(bi)循(kuang)环(chao)。
来一发吧，骚年!
5.迎接
玩游戏的最大乐趣，就是能够充分融入其中;玩游戏的最大乐趣，就是可以和别人共同分享;玩游戏的最大乐趣，还在于可以常玩常新，长时间内不腻味———这三点，《大合奏P》都可以毫不费力的做到。但想必除去官方的4000+首可下载曲目以外，让每一个玩家真正的参与其中，去尝试之前没有接触过的作曲、投稿、网联合奏，发挥出游戏本身的最大价值，这才是任天堂最希望看到的。
2013年，距离当初当个红白机初发售已过去了整整30年，经历过王朝、遇刺、低谷、涅磐、重生等一系列境遇之后，任天堂依然是那家制造“玩具”，那家纯粹追求的“ 好玩 ”的游戏公司。20几年前，他同世嘉斗、同天下所有的软件商博弈——这是强者的霸气;10几年前，他同索尼斗，在最危急的时刻凭借口袋妖怪一款游戏而生存下来——这是强者的底蕴 ;几年前，他同两大高清机斗，凭借“体感”与“TOUCH!”成功开拓出了游戏界的一片蓝海，领先了竞争者一个身位——这是强者的探索;近年来，随着以APP为首的游戏产业链新模式及智能游戏如狂潮般来袭，传统游戏的市场遭受到前所未有的冲击;又是任天堂，始终坚守在传统VIDEO GAME的阵地，一次又一次的完善自己的理念，一次又一次的告诉所有玩家：游戏就是要用来娱乐的 ，我们的任务就是创造与众不同的游戏——这是强者的自尊。山内老爷子，愿您一路走好，希望11月14号的大合奏P，可以将所有任天堂爱好者手中的演奏化为最真挚的祝福，感谢您曾经带给我们无数欢笑和乐趣，感谢您创作了那家给予我们无数期待和希望的厂商——任天堂;愿您在天堂之中，和17年前先走一步的横井军平先生一起，谈笑风生，rest in peace。
2013年11月，在3DS发售两年半之后，也许我们终于可以看到，掌机上的究极MUG是怎么样的;在前作发售5年以后，我们终于可以看到，任天堂是如何5年磨一剑，去用心打造自己心目中的音乐游戏的;而音乐游戏———这一任天堂出品中为数不多的短板，也终将彻底被弥补上。We are here，we are waiting。
